メディアアートの未来を探る展覧会「Collection - Correction」開催

メディアアートの未来を見つめる「Collection - Correction」

2026年の2月11日（水）から3月7日（土）まで、東京・西麻布に位置するオルタナティヴ・スペース「WALL_alternative」にて、メディアアートの持続可能性と修復に焦点を当てた企画展「Collection - Correction」が開催されます。本展は、エイベックス・クリエイター・エージェンシーのもとで展開され、長年メディアアートに精通している畠中実氏をゲストキュレーターに迎えています。

この展覧会は、メディアアートがどのようにして10年後、100年後にも存在し続けることができるのか、という問いに挑戦することを目的としています。メディアアートは、常に進化するテクノロジーとの共生の中で、新たな表現を生み出していますが、その一方で作品の収集や保存に関しての課題も多く存在します。

展示では、自然物に刻まれた記憶を音に変換する藤田クレアや、三原聡一郎が手掛けたコンポスティング装置、さらに斉田一樹との共同制作によるサウンドインスタレーション《moids》シリーズなど、メディアアートの修復や保全についての新たな視点が提案されます。

展覧会の特徴

本展は、恵比寿映像祭2026の地域連携プログラムの一環として位置づけられ、六本木から西麻布にかけてのナイトカルチャーとの相互作用を探ります。また、「MEDIA ART CIRCUIT 2026」として年に4回展開されるこのプログラムは、メディアアートの新たな可能性を再接続することを目指しています。

会期中には、トークプログラムも開催されます。初日のオープニングでは、三原聡一郎と畠中実によるトークセッションがあり、最終日にはテクニカルディレクター・田部井勝彦、アーティスト・中川陽介、畠中実のクロージングトークセッションも行われます。これらのプログラムは事前申し込みが必要で、入場は無料です。

メディアアートとその未来

メディアアートは、多くの技術的課題に直面しており、作品が時代と共に消失してしまう運命にあることが多いのです。そのため、作品保持のための体制の構築が必須となります。本展を通じて、特に有機的な作品や動的作品がどのように後世に残されるかについて、展覧会参加者が考える機会となるでしょう。

アーティストの紹介

藤田クレアは、自然由来の素材と機械的要素を融合させ、環境と呼応する彫刻作品を手掛けています。彼女の作品は、風や光、雨などの自然エネルギーを受けることで、常に変化し続ける動的な表現を生み出します。

一方で、三原聡一郎は、物質や現象を新たな視点で読み解き、音や泡などを媒体にした芸術の可能性を探求してきました。彼らの作品群は、観る者に「無常」や「変容」といったテーマを体感させるものとなっています。

これらのアーティストの作品が集結する「Collection - Correction」は、メディアアートの未来を考えるための貴重な場となることが期待されます。興味をお持ちの方は、是非会場に足を運び、展示を楽しんでいただきたいです。

【展示会概要】